“占中”事件期间，香港的艺术家们纷纷站出来表达自己的立场和态度，他们通过艺术作品来传达对政治事件的看法和对社会的思考。“占领行动”（Occupy Central）成为了一个重要的主题之一，“名星”——即那些在社交媒体上拥有大量粉丝、影响力巨大的艺人——也成为了这一时期的重要角色。《时代》杂志曾报道过一些参与或支持该运动的艺人们的故事：有的用画作描绘出抗议者的形象；有的在音乐作品中融入了反对暴力的信息等等这些行为不仅反映了他们的个人信仰和社会责任感同时也引发了一些争议甚至批评然而无论如何这批以年轻人为代表的艺术群体都为这场运动注入了独特的文化色彩并留下了深刻的印记

“占领”中的文化现象——从“艺术家行动”（Occupy Artists）到社会议题探讨 （约305字，共1267个字符含标点及空格) 在历史的长河和社会的变迁之中，“占有运动”(Occupy Movement)作为一种全球性的抗议形式曾引发了广泛的关注，而在这场运动的边缘地带，"OCCUPY ARTS"或称其为 "Artists Occupation"，即所谓的 “占据艺人们”，则以一种独特的方式参与其中并成为了一个值得深思的文化和社会问题。"占用区"(occupations sites)，如香港旺角一带被短暂地改造成一个自由创作的空间时,许多自称为‘无政府主义者’的艺术家们纷纷加入这一行列。“他们通过绘画墙绘(graffiti)、装置作品以及现场表演等行为来挑战既有的权力结构。”这些活动不仅是对传统艺术的延伸与创新尝试；更是在特定的时代背景下对现实问题的直接回应和对抗方式之一——“用画笔代替枪炮”，然而当这种表达逐渐演变成一场持续数月的街头集会后,"art as resistance", 即将'抵抗精神融入创作',便成为了这场特殊时期内最引人注目的标签之一. 在这个语境下,“artist occupiers”, 或简而言之 ‘occu-arts’, 不再仅仅是单纯意义上的创作者; 他们还扮演着沟通者与社会观察者的角色."他们的存在为原本冰冷的街巷增添了一抹色彩的同时也激发起公众对于自身处境的思考.”因此本文旨在深入剖析这批 'occu - arts'(简称: OCART ) 在特定环境下的作用及其背后所反映出的复杂关系网—包括但不限于个人意志同集体利益之间的冲突调和 、传统文化价值观念受到现代思潮冲击后的演变 , 以及作为个体如何在宏大叙事中找到自己位置等问题 . 接下来我们将分几个部分进行详细讨论 : 从OCART 的起源谈至其影响 ; 再进一步分析他们在不同领域 ( 如公共空 间利用/ 文化政策制定 / 社会对话平台搭建 等 ） 所产生的影响力 ；最后总结该群体如何为我们提供了一种新的思考模式 —— 一种超越二元对立框架去理解世界的方法论 。